À Propos

La Ciné Network, c'est bien plus qu'un simple événement : c'est un état d'esprit. Créé pour rassembler et valoriser les talents émergents du cinéma, La Ciné Network est un événement de rencontres, d'échanges et de collaborations pour les auteurs, réalisateurs, producteurs et passionnés du 7ᵉ art. À travers des projections de courts-métrages, des sessions de pitch et des moments de networking, nous offrons une plateforme unique où les projets prennent vie, où les idées s’enrichissent et où les rêves deviennent réalisables. Nos événements mettent en lumière les créations de demain tout en soutenant des causes qui nous tiennent à cœur, comme lors de nos projections caritatives. Depuis sa création en juillet 2023, La Ciné Network a permis à de nombreux talents de se connecter à des professionnels de l’industrie, de faire avancer leurs projets et de marquer un pas décisif dans leur carrière. Rejoignez-nous pour célébrer la créativité, l’innovation et la passion qui font vibrer le cinéma indépendant. La Ciné Network, c’est un état d’esprit avant tout.

CEO & FONDATEUR

Kevin Mangovo

Kevin Mangovo est un comédien, artiste et auteur engagé, fondateur de La Ciné Network, un événement de networking né en juillet 2023 et dédié à la mise en valeur des talents du court-métrage. Depuis sa création, La Ciné Network rassemble à chaque édition une centaine de professionnels de l’audiovisuel autour de deux formats : des soirées de projection de courts-métrages ou des sessions de pitch de projets.

Pensé comme un espace d’échange, d’entraide et de visibilité pour les créateurs émergents ou confirmés, La Ciné Network s’inscrit dans une volonté de faire circuler les idées, les récits et les rencontres humaines. Certaines éditions sont ponctuées de temps forts où l’événement se mobilise pour soutenir des causes et des associations, dans une logique de cinéma engagé et solidaire.

En parallèle de ces événements, Kevin a lancé un stage d’écriture et de développement de court-métrage, permettant à de jeunes auteurs-réalisateurs de structurer leur projet, d’acquérir les outils nécessaires pour constituer un dossier artistique solide, et de se préparer aux étapes clés de la recherche de financement ou d’un producteur. À l’issue du stage, les projets sont présentés lors d’une session pitch devant un jury de professionnels, et le lauréat se voit offrir une dotation pour accompagner le développement de son projet.

Avant de mettre en place ces initiatives collectives, Kevin Mangovo s’est construit un parcours artistique riche. Originaire de la région parisienne, il se forme au métier de comédien à l’EICAR (École Internationale de Création Audiovisuelle et de Réalisation) dès 2008. Il joue ensuite dans de nombreuses séries et fictions télévisées comme Engrenages, Munch, Les Bracelets rouges, Le Grand Restaurant, ou dans des longs métrages tels que Four One Nine d’Éric Bartonio ou Réparer les vivants de Katell Quillévéré. Il participe également à plusieurs campagnes publicitaires nationales.

Sensible aux questions sociales et déterminé à faire entendre certaines voix invisibilisées, il s’oriente naturellement vers l’écriture. Il autoproduit plusieurs courts-métrages et documentaires engagés, parmi lesquels Mes étoiles noires, Je suis la vida loca, Je suis pelliculte et Alex, confidence sur le rythme. En 2019, il présente pour la première fois un scénario, Mon pote Omar, lors de l’événement Au Talent en Court au Jamel Comedy Club, une expérience qui le conforte dans sa volonté de proposer un cinéma à fort impact social.

En 2020, il écrit Elle s’est lavé les mains, un projet autour de la question de l’excision. Ce film reçoit le soutien de l’association Excision, parlons-en et de Madame Élisabeth Moreno, alors ministre chargée de l’Égalité entre les femmes et les hommes. Le projet évolue ensuite en série 6x52 minutes, développée avec le producteur Alexandre Dahan (Stupefy Production) et coécrite avec Dounia Diop. Sélectionnée au Festival de Cannes dans le cadre de La Maison des Scénaristes, puis au Festival de la Fiction de La Rochelle pour les Rencontres de la Création Francophone, la série fait également partie des lauréats du prix Gloria SérieSeries x Banque Palatine en 2023.

Aujourd’hui, Kevin poursuit son travail d’accompagnement, de transmission et de création avec une volonté constante : donner voix à des récits porteurs de sens, et bâtir des passerelles durables entre les artistes et les professionnels du secteur à travers La Ciné Network, qu’il envisage comme un véritable mouvement collectif au service du cinéma vivant et engagé.

CHARGÉE DE DÉVELOPPEMENT & COORDINATRICE

Max Max

Max est réalisatrice et scénariste, née et basée à la Goutte d’Or. Mi indienne, mi ukrainienne, elle grandit entre cultures populaires, classiques et de rue. Elle filme comme elle vit : collectivement, avec précision et instinct. Son travail documentaire comme de fiction explore la subjectivité, le réel partagé, et la société des hommes comme territoire politique et poétique.
En parallèle de son activité artistique, Max est chargée de développement et de coordination à la Ciné Network, elle enseigne à Nouvelles Écritures et à l’ENSCI, développe des initiatives dans la culture hiphop, organise des concerts d'artistes émergents, et est aussi journaliste dans des web-médias indépendants.

CHARGÉE DE COMMUNICATION

Marguerite Quadrelli

Après des études de droit, Marguerite Quadrelli choisit de se tourner vers le milieu artistique et intègre le label TWIN MUSIC, où elle évolue rapidement d’assistante à responsable communication, puis cheffe de projet.

Passionnée par l’art sous toutes ses formes, elle contribue au développement d’univers variés : la carrière d’artistes tels que Terence James, Stéphane, Marina Kaye, Didier Barbelivien, Djudah, des comédies musicales d’envergure (« Je Vais t’aimer », « Bernadette de Lourdes »), une école de chant (le Dalida Institute), ou encore une radio (Radio Fuego). Polyvalente et engagée, elle alterne entre stratégie, communication, coordination et pilotage de projets.

En parallèle de ce parcours, Marguerite mène ses propres créations artistiques. Avec sa sœur Thérèse, elle écrit, compose et produit une comédie musicale jouée à Paris en 2020, quatre soirs à guichet fermé.

Ensemble, elles développent aujourd’hui la série « O Sole Mio », inspirée de leur histoire familiale et récompensée par le Prix Scenari Transalpini 2025 du CNC en partenariat avec Cinecittà. Pour concrétiser ce projet ambitieux, elles fondent leur société de production, JIP PRODUCTION.

Animée par une passion croissante pour le cinéma et l’audiovisuel, Marguerite se lance désormais dans un nouveau défi : contribuer au développement du Ciné Network, un projet fédérateur au service de la création et des talents émergents.

MAÎTRESSE DE CÉRÉMONIE

Rachel Dimezell

Rachel Dimezell devient la maîtresse de cérémonie de la CinéNetwork après avoir passé 2 années à s'y sentir chez elle. Comédienne nouvellement arrivée à Paris en 2023, c'est au sein des ces soirées qu'elle prend plaisir à rencontrer en toute simplicité les faiseurs de cinéma d'aujourd'hui et de demain. L'inclusion, l'accueil, la bienveillance étant des valeurs fortes portées par la CinéNetwork, c'est très naturellement qu'elle accepte de rejoindre l'équipe et de se mettre au service de son projet. Un projet artistique engagé et social.

Bretonne et issue d'un milieu populaire, elle décide très tôt qu'elle fera du théâtre son métier, mais la mise en place de sa carrière mettra de nombreuses années et prendra un chemin sinueux. C'est en 2023 que, montant à la capitale, elle parvient à produire un premier spectacle musical pour les enfants "Mutine la Lutine" et à faire ses premières armes à la télévision et au cinéma en participant notamment à des films et séries comme "Un ours dans le Jura", "Alphonse", "Été 36"...

Elle continue les tournages en parallèle de ses productions : un cabaret, des spectacles jeunes publics et une sitcom musicale.